Обмирщение это знакомство с достижениями

Очерки русской культуры XVIII века

Обмирщение - 2) отказ от исключительно религиозного мировоззрения. твет так и сегодня, в эпоху обмирщения Европы, христианское искусство, в противовес страны, знакомства народов других вероисповеданий с православием. Спасителя. Почему это событие называют "началом нашего спасения"? представляющих достижения четырех иконописных мастерских из. В это столетие начался процесс обмирщения культуры, усиления в ней . Этот прием знакомства героев со зрителями до сих пор употребляется в.

В обществе любомудров царил дух немецкой рационалистической философии. Вместе с тем, утрата религиозных основ и обожествление разума остро в душе молодых любомудров отозвались поиском цельности личности. Одоевский впервые выразил необходимость восстановления цельности духа.

Веневитинов по словам. Отрицательно относясь к слепому подражанию Запада, он готов был идти на то, чтобы на время прервать отношения с Западом и, опираясь на твердые начала философии, найти путь русского творчества. Кружок любомудров прекратил свое существование после восстания декабристов 14 декабря г. Из кружка вышли славянофилы И. Долгое время дружеские отношения сохраняли В. По меткому выражению Н. Бердяева обезьянничанье подражание и заигрывание перед Западом прервалось впервые в философии славянофилов, которые построили свои взгляды на основе православной веры и русской почвы.

Верно и поныне то отношение, которое А. Хомяков уловил в европейцах по отношению России: Недоброжелательность к нам других народов, очевидно, основывается на двух причинах: На наш взгляд, становление философии славянофилов было естественным, закономерным как реакция русского народа на искоренение традиционных национальных особенностей России реформами Петра I и его последователями.

Долгое время терпение народа, христианская смиренность переносили европеизацию русской жизни. Но, когда впереди стала ощутимой гибель русской цивилизации под влиянием европейского рационального переустройства общества на светских, республиканских, парламентских началах и свободах, народ выдвинул своих национальных поэтов Пушкин, Жуковский, Державинисториков Татищев, Щербатов, Ломоносов, Карамзинфилософов Хомяков, Киреевские, Аксаковы, Самарин.

Любопытно, что первые ростки борьбы западных и русских начал в истории России славянофилы преимущественно связывали с постпетровским временем творчества М. Хотя в ряде работ основоположники славянофильства указывают на свою близость к учению нестяжателей в XVI. Как скоро ересь явилась в церкви, так раздор духа должен был отразиться и в жизни. Явились партии, более или менее уклоняющиеся от истины. Партия нововводительная одолела партию старины именно потому, что старина разорвана была разномыслием.

Оттуда при разрушении связи духовной, внутренней явилась необходимость связи вещественной, формальной, оттуда местничество, опричнина, рабство и.

Оттуда искажение книг по заблуждению и невежеству и исправление их по частному разумению и произвольной критике. Оттуда перед Петром правительство в разномыслии с большинством народа, отвергаемого под названием раскольников. Оттого Петр как начальник партии в государстве образует [71] 78 Хомяков А. Так российское общество раскололось на интеллигенцию и народ, друг другу не понимающие и не слышащие. Хомяков ростки раскола русской культуры на два противоположные умственных течения связывают с проникновением европейского просвещения в Московскую Русь.

Европеизм с его злом и добром, с его соблазнами и истиною являлся в России в образе польской партии. Салтыковы и их товарищи были представителями западной мысли.

Правда, в нравственном отношении они не заслуживали уважения. Иначе и быть не могло: Правда, люди желавшие изменить старину, были в то же время изменниками Отечеству, но это только была историческая случайность в их положении Свою задачу он видел в том, чтобы создать новороссийскую словесность, и во многом он эту миссию выполнил.

У Симеона ощущается тяга к сенсационности, стремление удивить, поразить читателя как формой изложения, так и необычностью, экзотичностью сообщаемых сведений. При этом достоверные сведения перемежаются мифологизированными представлениями автора. Как считают историки литературы, произведения Симеона Полоцкого и его учеников положили начало стилю барокко в русской литературе.

С барокко европейское искусство как бы вернулось к средневековой духовности, но на основе гуманистического опыта Ренессанса. Формальными признаками барокко являются особая живописность, обилие деталей, затрудняющих восприятие целого, декоративность, причудливость. На Руси же барокко стало удивительно органичным стилем. С одной стороны, мистика, темы Страшного суда, мученичества, возрожденные в европейском барокко, были близки русскому искусству.

С другой стороны, возрожденческие элементы барокко влились в ту гуманистическую струю русской культуры, которая фиксируется как Пред возрождение. Он оставил около 90 текстов, написанных на закате его жизни в ссылке. В его книге впервые объединены автор и герой произведения, что раньше посчиталось бы проявлением гордыни.

Первый русский театр Количественное накопление светских элементов в духовной жизни общества привело к появлению в России театра. Мысль о создании театра возникла в придворных кругах среди сторонников европеизации страны.

Решающую роль в этом сыграл Артамон Матвеев, начальник Посольского приказа, знакомый с постановкой театрального дела в Европе. В России не было актеров опыт скоморохов, которые подверглись гонениям в это время, не годилсяотсутствовали и пьесы. Поэтому нужные люди были найдены в Немецкой слободе — актеры и режиссер Иоганн Грегори.

Царь был очарован происходящим настолько, что смотрел действо в течение десяти часов, не вставая с места. Репертуар театра за время его существования — составляли девять пьес, написанных на библейские сюжеты, и один балет. Деяниям ветхозаветных персонажей придавались черты политической злободневности и ассоциации с современностью, что еще больше усиливало интерес к зрелищу. Поскольку русский человек не был подготовлен к театральному представлению, нужно было сделать так, чтобы театральная условность не стала барьером между зрителями и сценой.

Для этого был использован ряд приемов. Так, специально писалось предисловие к пьесе, которое произносилось перед представлением специальным действующим лицом.

В нем разъяснялась художественная сущность нового развлечения, зрители знакомились с действующими лицами, причем не только публика видела воскресших героев пьесы, но и герои могли увидеть зрителей и пообщаться с.

Этот прием знакомства героев со зрителями до сих пор употребляется в детских спектаклях, чтобы зрители поверили в действие, происходящее на сцене. К сожалению, этот театр просуществовал недолго и не стал крупным явлением русской культуры.

Он делал лишь первые шаги в освоении опыта мировой театральной культуры. Пока он был только фактом активного обмирщения придворной жизни.

библиотека философии Гумер - Швейцер А. Я родился в период духовного упадка человечества

Усиление светских мотивов в значительной мере было связано с расширением среды, в которой формировались эстетические представления. Вкусы посадских людей и крестьянства, их видение мира и понимание красоты наиболее полно внедрялись в архитектурное творчество, далеко уводя от освещенных церковной традицией образцов.

Так, стало активно развиваться гражданское, светское строительство, которое в начале века было в основном деревянным, а к концу столетия все чаще использовался камень. Замечательным образцом деревянного зодчества был несохранившийся дворец царя Алексея Михайловича в Коломенском, который представлял собой живописную композицию прихотливо сгруппированных больших и малых срубов-клетей, связанных переходами, высокими кровлями и шатрами.

Сказочное великолепие дворца усиливалось золоченой резьбой и яркой раскраской. В каменном строительстве нужно отметить реставрацию стен и башен Московского Кремля, шатер, возведенный над Спасской башней, Теремный дворец Московского Кремля, Сухареву башню. Число каменных гражданских построек возрастает во второй половине XVII. Бояре, богатые купцы и дворяне все чаще строили в городах и в своих усадьбах каменные жилые палаты.

Наиболее характерен тип, повторяющий планировку деревянных хором, состоящий из двух квадратных в плане помещений с продолговатыми сенями между. Нижний этаж занимали хозяйственные и складские помещения. Фасады украшались плоскими лопатками или колонками, окна обрамляли богатые наличники. Большое внимание уделялось убранству крыльца.

Таковы, например, палаты Коробовых в Калуге. В храмовом строительстве тоже постепенно намечаются новые черты, связанные с обмирщением русской культуры. Они заметны в деревянном зодчестве, в котором наряду с клетскими храмами прямоугольный сруб — клеть, покрытый двускатной кровлей, на которой возвышается маковка с крестомраспространенными по всей России, используются и запрещенные шатровые храмы, ярусные церкви.

В поисках сложного и богатого силуэта зодчие со второй половины XVII.

Швейцер А. Я родился в период духовного упадка человечества

Те же тенденции проявляются и в каменном храмовом зодчестве. Новый стиль, типичный для XVII. Новому стилю была присуща затейливость и асимметричность конструкции. Обычно это был пятиглавый бесстолпный храм, основной куб которого окружен приделами, папертями, лестницами и крыльцами с обязательными деталями отделки: Фасады церквей становятся полихромными, яркая раскраска деталей, цветные изразцы придают постройкам праздничную нарядность.

Хотя шатровое строительство было запрещено судя по всему, оно казалось недостаточно каноничным, а при той борьбе, которую вела церковь против светских элементов, этого было достаточно, чтобы запретитьшатры оставались одной из наиболее излюбленных архитектурных форм, поэтому их продолжали широко применять, но не в качестве завершения церкви, а для венчания колокоден и крылец.

Высокая, стройная, столпообразная колокольня, завершенная шатром, — одна из самых распространенных архитектурных тем второй половины XVII. В конце XVII. Это название не объясняет сущности явления.

Связь ряда построек с заказами семьи Нарышкиных является случайной.

Cube Escape Paradox - СЕКРЕТНАЯ КОНЦОВКА И ДОСТИЖЕНИЯ [#7] - Глава 1 - Игра - Прохождение

Цикличность и ярусность, симметрия и равновесие масс, известные по отдельности и ранее, сложились в этом стиле в определенную систему — вполне самобытную, но, учитывая примененные ордерные детали, наиболее близкую во внешнем оформлении стилю европейского барокко. Наиболее полно и ярко новое направление проявилось в строительстве небольших церквей в подмосковных усадьбах знати. Нижний ярус обычно квадратный, реже прямоугольный в плане, на нем стоит восьмерик, а выше — второй более узкий восьмерик.

Завершается вся композиция барабаном с главой. Очень часто все это расположено на подклете и имеет вокруг открытые галереи. В верхнем маленьком восьмерике располагается колокольня.

Очень своеобразно декоративное убранство этих храмов. По сравнению с памятниками предшествующей поры, перегруженными тяжеловесной и пестрой декорацией, они легки и изящны, на гладком фоне красных кирпичных стен четко и ясно рисуются белые колонки, оформляющие грани объемов. Весь декор сосредоточен на обрамлении окон и дверей: Наиболее яркий памятник нарышкинского московского барокко — церковь Покрова в Филях, изумительно тонко прорисованные детали которой в сочетании с безукоризненными пропорциями придают ей легкий, ажурный характер, а ярусная композиция создает эффект вертикального движения, который раньше был выражен в шатровых и столпообразных храмах.

Она не поддавалась так легко, как архитектура, светским воздействиям, но стремление к декоративности наблюдается и здесь, В ней, с одной стороны, заметно стремление вырваться из-под власти устаревших традиций, канона, жажда знаний, поиски новых нравственных норм, сюжетов и образов, с другой — упорные попытки превратить традиционное в догму, любой ценой сохранить старое во всей его неприкосновенности.

Поэтому иконопись в XVII. В первой половине столетия основной спор в иконописи шел между двумя школами: Годуновская школа тяготела к традициям прошлого. Но их попытки следовать древнему канону, ориентация на Андрея Рублева и Дионисия приводили лишь к повествовательности, некоторой перегруженности композиции.

План- конспект урока "Культура и быт России 17 века."

Другим художественным направлением стала строгановская школа, названная так потому, что множество произведений этого стиля выполнено по заказу заводчиков Строгановых в мастерских Сольвычегодска. Но сам стиль возник в Москве, в среде государственных и патриарших мастеров. Это было искусство миниатюры с характерным виртуозным рисунком, тонкой проработкой деталей, многофигурными композициями, богатой орнаментацией, полихромным колоритом.

Так, в образе Никиты-воина мы не найдем ни значительности, ни воинственности, скорее, его можно сравнить со светским щеголем. Основные стилевые черты строгановской художественной манеры — это изысканный рисунок, богатство красок, сложная многофигурная и многоплановая композиция.

Одна из особенностей строгановской школы — правдивое изображение природы. Фигуры святых обычно тонкие, изящные и очень вытянутые вверх. Второй этап развития живописи XVII. Он говорил о необходимости соединения иконописного канона с правдой жизни, поэтому в его иконах появляются элементы реализма, реальные человеческие лица.

Это позволяет считать его одним из основоположников портретного жанра в русском искусстве. Но в этой и других работах мастера все же чувствуется отсутствие того духовного накала, одухотворенности, горения, которое было характерно для икон XIV —XV вв. Поэтому иконопись XVII. Слишком сильны стали в культуре тенденции ее обмирщения, а русское общество больше не могло похвастаться той высокой духовностью и стремлением к самосовершенству, характерному для предшествующих веков расцвета иконописи.

И просто следование иконописным канонам, которого требовали старообрядцы во главе с протопопом Аввакумом, не могло исправить ситуацию. Значительные изменения происходят также в искусстве фрески.